第1101章 工业化（1/3）
第1101章 工业化（1/3）
很多欧洲导演，都靠著欧洲三大打响名声！
欧洲各大电影节的支持，提高了考里斯马基作品的知名度，也为媒体们对他的舆论造势提供了条件。
他的创作充斥著鲜明的作者性，影片主题往往围绕著普通人生活中的困境、挣扎与无奈而逐渐展开，片中主要人物也多是身份平凡的底层人，以及被现代社会遗忘的边缘人。
这些人勤勤恳恳做著自己的工作，却不得不面临各种偶然事件的冲击，当一系列的经济重负或者情感打击纷沓而至，他们往往只能继续在这个荒诞的世界里卑微地生存。
好吧，他也是贫困叙事！
跟贾章柯差不多——
从这个角度来讲，欧洲电影，尤其是获奖电影，基本都是一个调调——
不过，考里斯马基后者越来越政治化—作品的白左味道根本阻挡不住！
可能连续四次入围坎城主竞赛，没有拿到金棕榈，他决定走点捷径——
毕竟娄晔说过题词越敏感，欧洲越喜欢」！
《浮城谜事》记得吧？
那部电影是2012年中国唯一入围坎城电影节的作品，当时国内的媒体各种吹捧，啊这是大师作品！好得不得了！唯一一部入围的啊！
但是法国人的评价是「要不是看在政治的面子上真不给你过！」
什么意思呢？就是在法国人眼中，娄哗的职业不是导演，是个大喇叭，唯一的作用就是不停地创造政治作品。
当时的艺术总监弗雷莫德在作品入围时还专门强调：「这是对被禁导演」的支持」，法国，几乎所有的媒体，在评价《浮城谜事》的时候，都强调「这是个对抗体制」的「被禁导演」的作品。」
至于评价非常一般，之所以用这个词是因为不想用平庸形容。角色形象没立起来，导演拍摄手法倒是很花样，就是有点华而不实。」
说白了就是，在法国人眼中，《浮城谜事》，在艺术性、观赏性而言，根本不可能入围；但是考虑到其政治因素，才不得不把这部电影纳入一种关注单元——
是的，没能入围主竞赛！
所以，娄哗这句话真值得考量题材越敏感，欧洲政客、记者越喜欢，但是欧洲老百姓和电影艺术家却不见得喜欢电影首先讨论的是「好看不好看」，其次再讨论「符合不符合政治」——
考里斯马基大概被媒体评论冲昏了脑壳，后来拍了一部《希望的另一面》，各种同情难民——
一奖未拿！
《希望的另一面》主要批评芬兰当局对难民不够好——
你这也太过分了，芬兰已经是全欧洲对难民最友好的国家了，你还批评？
呃，从这个角度讲，娄哗拍《未完成的电影》思路是没有问题的，只不过，低估了疫情对欧洲的摧毁力度！
「这些电影你都看过？」
「全球大部分国家的经典电影我都拉过片——」顿了顿，沈言接著反问：「马丁·斯科塞斯，让·吕克·戈达尔，昆汀·塔伦蒂诺。这三个人分别代表名导演出身的三个类型。
老马丁是典型的学院派，至今还在教书；戈达尔是非科班出身的知识分子；昆汀就是个高中辍学的小混混。他们都有拿的出手的作品，威望都很高，你知道他们的共同点是什么吗？」
热芭问了：「什么？」
「拉片！」
「老马丁号称地球上看电影数量最多的人，他的拉片数可能超过了3万部，这意味著在他的一生中平均一天要看一部电影；
戈达尔在拍摄第一部电影之前，在巴黎的咖啡馆里面废寝忘食的看电影，尤其是美国电影；
昆汀在录像带租赁店工作的时候，就看过至少7000部电影，人称录像带小子。他们能成为一代大师，靠的都是非常丰厚的看片量，而且是什么片都看。」
「阅片量很重要？」
「很重要！」沈言点头：「很多新导演以为自己是先锋派、实验派，其实连一个资深影迷都可以完爆他，因为他想表达的东西可能早在50年前就烂大街了，这就是看电影太少的祸患。」
「那你看哪种类型的电影居多？」
「以前看的是欧洲电影，比较在乎剧情、画面、演员演技，后来，开始看好莱坞大片，慢慢看技巧——」
「技巧？」
沈言举例：「《碟中谍4》汤姆克鲁斯爬杜拜塔的那个镜头，摄像机是怎么架的？」
「《碟中谍4》？你是说汤姆克鲁斯爬杜拜塔那段？」
「对！」
「——不知道！」
「一架直升机全程跟随拍摄，确保能捕捉到汤姆·克鲁斯在高空攀爬的全景和动态，另外还在杜拜塔外部固定了多个摄像头，用于采集特写镜头——此外，还有十几架将伸缩摇臂机，将它们架在室内，可以利用灵活的臂杆伸缩来拍摄室外的镜头，保持视角不变，能实现拍摄空间的转换，甚至还可以根据需求来拍摄一些特写的镜头等——听说光是这些设备就花了一百多万美元！」
一听才100多万美元，热芭立刻道：「一百多万美元算什么？我们《流浪地球2》拍摄，我们的摄影设备听说光是租金就超过300万美元！」
沈言点头：「《流浪地球2》，摄影，QTake，DIT，现场调色和DI调色共同建立了一个小组，搭建了工作链——整个小组的设备租金超过800万美元！」
「——你咋知道的？」
沈言翻了翻白眼：「我是制片人，你说呢？」
「——你俩别聊了，咱们继续拍！」
就在这时，导演白雪跟摄影组商量好了拍摄事宜——
沈言看了看时间：「导演，这都六点了，咱们下班吧！」
「六点了吗？」
白雪也看了一下时间，然后点头：「行，那咱们明天上午8点半准时开工！」
《花束》剧组严格实行8~9小时工作制！
按照之前拟定的完整拍摄企划—两个月拍摄期，每天8小时拍摄——
时间是完全够用的！
甚至还有四五天的容错期。
毕竟沈言是制片人、监制——
他不会充许没规划、没想法、管理失序、才能有限的导演来导他的戏！
而且八~九小时工作制属于好莱坞工业化的一部分嘛！
你不能总想著好莱坞工业化，然后，继续之前的十小时甚至十二小时的工作制——
干幕后的也是人啊！
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